睽違多年重回香港拍純港產片的彭發導演，最近推出最新作品，同樣是他最熟悉的恐怖類型，以最日常的手機為題材，再借他的成名作命名為《手機見鬼》。電影不只以手機為題材，更以手機作為拍攝媒介，過程中有不少新發現。片中主演譚淇淇（Kiki）是多棲藝人，主持、Rapper和演員都是她的身份。上次與Kiki會面是在港台節目《日常8點半》，當時他是主持人，我是受訪者，今次則來個身份對調。Kiki拍電影不多，但總與恐怖類型片有微妙的緣份，這次參與彭發新作，當中有不少難忘的體驗。

非純粹驚慄

「一套成功嘅恐怖片並唔係取決於喺戲院內嚇唔嚇到你，而係嚇完你之後要將嗰份恐懼帶離電影院，甚至帶返去屋企。」

對彭發而言，這是一部成功恐怖片的基本。他以往的驚慄片總會和大家的生活有連結，例如《見鬼》的鬼食叉燒、搭電梯撞鬼，與生活息息相關，觀眾投入感就會加強，所以生活元素是他堅持在電影要有的東西。來到新作，彭發選揮了手機作為電影的題材。

「今時今日生活上有咩係大家都一定會接觸到？見到佢又會諗起我套戲？一定係手機，咁啱我構思一個因學校霸凌而枉死嘅人回來復仇嘅故事，而佢嘅復仇方法係透過手機擴散出去。」

但電影並非純粹驚嚇，彭發強調電影需要觀眾有共鳴，90分鐘的電影並不能純粹靠嚇，當中一定要有能引起共鳴的主題。

「譬如《手機見鬼》就係講學校霸凌，分分鐘睇嗰個觀眾都曾經霸凌過人，更可憐嘅係你都曾經被霸凌過，驚嚇就預咗，但當中要令到觀眾有共鳴共情，呢個先係觀眾買票入場嘅最終目的。」

與恐怖片有緣

《手機見鬼》是Kiki第三次拍電影，之前兩部分別是《香港大師》（2017）和《奇幻夜：迷藏》（2013），前者是cult味濃的獨立製作，後者是驚嚇類型，她笑稱與恐怖片有緣，十年後再與這類型電影重逢。

「我接嘅時候知道係恐怖片，覺得有冇咁邪呀，跟住又係扮學生，我上次扮學生要換個髮型扮後生，嗰陣20幾歲仲可以，但而家30幾歲，可唔可以呢，呢個係我第一時間嘅諗法。」

Kiki很高興有再拍電影的機會，所以一口就答應演出，但她最初並不知道導演是誰，當知道是彭發後不禁喜出望外。「其實我同彭氏兄弟喺20年前有啲淵源，佢哋曾經喺《愛出貓》cast過我，原來佢哋仲記得我。」

手機拍攝的發現

用手機拍《手機見鬼》，戲裡戲外配合電影的題材，這是彭發決定用手機拍攝的原因之一。「如果你嘅手機見鬼會係點呢？我成套戲用手機拍出嚟個效果又會係點呢？我希望令到觀眾多一個好奇心。」

與過往拍攝用的攝影機相比，彭發認為手機的輕便讓拍攝畫面的構圖和角度創造更多可能性，而且在需要應變時可以更有效率和手到拿來。

「手機夠輕，好多角度和構圖都可以容易配合到，呢個係手機同專業大機嘅分別，大家一樣擺喺地下已經爭好遠，貼啲地下就係貼啲，喺戲內有幾個貼到地下好死嘅鏡頭，大機真係做唔到。」

方便還方便，彭發強調事前的測試必須做到一絲不苟。

「唔同嘅牌子手機，唔同嘅時段，日頭或者夜晚，唔同嘅場景，係暗定係光有冇燈都好大分別，我哋成套戲唔會用單一部手機完成，係要因應場景嘅燈光要求使用唔同牌子嘅手機，所以事前有好多測試。」

最重要一環，就是在大銀幕作最後測試，因為電影就是電影，與網絡片有本質上的分別，電影拍來是在大銀幕放映，這是用手機拍攝的額外工作，但也是必須的。

經過這次用手機拍攝的試驗，對彭發日後的創作有一定啟發。「在操作和執行上會有另外一個方法，呢個係會影響我日後開發項目嘅其中一個指標，多咗一個選擇。」

培養情緒投入角色

Kiki在片中飾演霸凌之首，拍攝前由外到內都要做足工夫預備。外在方面，因為她是Rapper的關係，外型都比較新潮，為了電影的角色，她需要將頭髮染黑，拍戲的時候不能帶隱形眼鏡，以素顏示人，要像一個真正的學生。內在方面，她飾演一個心地最壞的角色，行為極端，在情緒上需要推到一個極度憤怒的狀態，她表示那段時間常失眠，經常與友人和男朋友鬧交，將情緒推到極致。到拍攝期間，她形容自己生人勿近，與平常嘻嘻哈哈的性格判若兩人，拍完重頭戲一刻，她更忍不住到廁所嘔吐，「嘔嗰刻真係將所有憤怒、諗法、憎恨所有人嗰樣嘢嘔晒出嚟。」

她特別提到在家被鬼復仇一段，那場戲她需要在極度驚恐的狀態下躲在床下底，但床下底的空間非常狹窄，而當時她的身體狀況欠佳，荷爾蒙失調令她的腳較浮腫，再加上情緒要推到極致，要驚恐，也要憤怒地哭，在幾秒的鏡頭內需將這複雜的情緒發揮出來，對她來說很難拿捏。她事前預備時嘗試對住鏡去演，這是她以往慣常的做法，但今次效果不太理想，今次她嘗試對住空氣幻想自己處身的場景，感覺反而來得自然。

戲拍完了，但情緒不是一時三刻能平復，Kiki當時也處於難以抽離角色情緒的困局。「嗰陣都有一兩個月處於呢種極端情緒，真係同另一半鬧到分手邊緣，拍攝期間我仲寫咗張postcard俾佢話要分手，好極端，唔知做緊乜，我啲friend也同我講你變咗，及後自己慢慢放個假期，去旅行和跑步，才能將情緒抽離。」

給演員空間發揮

彭發表示，在拍攝現場他會容許劇本以外的可能性發生，他以七三作比例，七成需要在他掌握之內不能偏離，特別是電影的內容情節；三成則容許有調整和改變的可能，多數都是關於演員的演繹方法和對白。

Kiki表示導演很信任演員，只要熟讀劇本，清楚了解角色，就可以無需跟得劇本太死而自己發揮。「反而一些爆肚，有自己嘅小動作，導演會寧願演員咁樣做，咁樣其實好啱我，因為我好鍾意freestyle，若俾太多框架我，就好似受制於自己對個角色嘅設計。」

她特別提到Rapper的身份，都是get到一些主題就去創作和演繹，而拍這電影時導演給予她很大空間去用這種方式發揮。「喺重頭戲嗰幾場，佢完全俾晒信心我去發揮，當然導演可能會執返你啲動作和表情。我覺得有咗導演嘅信心，大家都拍得好舒服，覺得比起之前演嘅作品都嚟得自然。」

場景的力量

驚慄片的氣氛很重要，如何利用空間營造氣氛？彭發強調密閉式空間是驚慄片的必要元素，片中的家居和學校場景皆在馬來西亞取景，格局都有類似的特色。「大街大巷好難做到嗰個效果，要一個人獨處嘅封閉空間，仲要一定唔可以大嘅，所以你發覺好多驚慄片都圍繞一間屋內發生，人嘅恐懼係嚟自困獸鬥。」

Kiki表示喜歡實景拍攝，氣氛與片場有很大的差別，在真實的場景演出會投入得多。她特別提到片中的學校場景。「我去到已經feel到個Vibe，我哋喺女廁拍，通常廁所都比較陰森，廁所亦都係衍生恐怖事情嘅地方，我自己都有一啲鬼故事喺廁所內發生，所以一去到場景，我就即刻投入自己嘅情感。」學校和家居那種被圍着的格局也讓她投入，像被人用一些黑暗力量搬到那裡似的。

電影其中一個取景地是著名「鬼屋」娛苑，昔日有不少港產片在該大屋取景，例如關錦鵬的《胭脂扣》、梁普智的《等待黎明》、劉成漢的《慾火焚琴》、劉觀偉的《新殭屍先生》等，這次《手機見鬼》，娛苑成了KOL的靈探現場，與現實中有微妙的呼應。

「我最記得第一次睇景嘅時候，行到二樓時突然間見有個人喺度，我真係嚇一嚇唔係講笑，佢又嚇一嚇，我又嚇一嚇，冇諗過原來有人喺度打卡影相，嗰時雖然係晏晝都俾佢嚇親。」

其實娛苑並非首選，劇組本意在達德學校拍攝，同樣是滿載城市傳說的地方，但當時與其他劇組撞期才轉到娛苑取景。

展望

對於回來香港拍電影，彭發仍以拍類型片為主要方向。「始終係我個人嘅思維問題，我每拍一套戲，都會先問自己想唔想睇，自己永遠都係第一個觀眾，而我想睇嘅嘢都係要死人冧樓。」

Kiki表示歌影視對她來說都很重要，電影是她喜歡的藝術，看到自己有份參與的電影感覺很神奇。她常看電影，特別是cult片，也想挑戰喜劇演出，因為要令觀眾笑是相當困難的學問。另一方面，原本她在12月有新歌推出，但因要配合電影宣傳而將有關工作順延至下年，但這反而碰巧完美配合到其他工作，冥冥之中彷彿有安排。至於主持的工作仍會繼續，這是她較擅長和自在的工作，她打趣說自己太多說話，主持的工作可讓她排解APHD。

最後她表示想拍愛情片，因為她的朋友笑她仍未獻出螢幕初吻（大笑）。

照片：Gary Wong @電影朝聖
劇照：Creative Media Network Company Limited
場地：ProducerStudios Design